Tarea: Dibujar acerca de la producción de sonido

TAREA:

Dibujar toda la acción que se describe para producir, transmitir, recepcionar y entender el sonido.

Pueden dibujar a partir de ideas propias o copiar la que está dibujada en blog. 

Ejercicios rítmicos 1, 2,3 y 4

 

El objetivo de este trabajo será la ejecución práctica de los ritmos por parte de los estudiantes de manera que lo puedan compartir con el profesor a través de audios o videos.

Lo que hay que considerar es que a medida que van avanzando la numeración de los ejercicios (del 1 al 4) van desapareciendo negras y apareciendo silencios.

Las negras se van ejecutando a la par del pulso y pueden ser ejecutadas sobre cualquier instrumento cotidiáfono (mesa, balde, caja, etc, lo que tengas permiso de percutir), con tu mano hábil(si sos zurdo o diestro), o con la voz (con la voz podés marcarte el pulso).

Cuando corresponda ejecutar silencios de negra, la forma de hacerlas que muy similar al tocar una negra, pero no debe sonar. Lo que sugiero es realizar un “amague”.

De todos modos.

Antes de empezar a ejecutar lo más importante será adaptarse a mantener la marcación del pulso, es decir, practicar un movimiento regular como si fuera el segundero de un reloj.

DURACIÓN

Imagina que estás contando una historia. Algunas palabras las dices rápido y otras más despacio. Con la música pasa lo mismo, algunos sonidos duran más y otros menos. Esto se llama **duración**.

**Ritmo:** Es como el latido del corazón de una canción. Nos ayuda a sentir cuándo aplaudir o bailar al escuchar música.

**Pulso:** Si alguna vez has sentido tu pulso, sabrás que tiene un ritmo constante, ¡pum-pum, pum-pum! En la música, el pulso es ese golpe constante que puedes seguir con palmas o con los pies.

**Tempo:** ¿Has visto cómo algunos corren rápido y otros lento? El **tempo** en la música es así, nos dice si una canción va rápido o lento. Se mide en **pulsos por minuto** (bpm).

**Metrónomo:** Es un aparato que hace "tic-toc" y nos ayuda a mantener el tempo. Como un reloj para la música.

DURACIÓN

Es una de las propiedades del sonido junto a la intensidad, a la altura y el timbre. 

Se define como la variable de prolongación del sonido en el suceder del tiempo, 

donde comparando unos con otros se diferencian sonidos largos de cortos.

Entendiendo a la duración del sonido podremos reconocer a los elementos que crean el ritmo en la música.

El ritmo es uno de los tres elementos que forman la música. Los otros son la melodía y la armonía.

PULSO.

Todas las canciones tienen la posibilidad de seguir acompañando con palmas o del movimiento del cuerpo. Cuando realizamos estas acciones (a la par del suceder de la canción),las hacemos de forma bastante regular porque vamos siguiendo un ritmo básico.

El acompañamiento de palmas en una canción es siempre constante, 

y con la ejecución de cada palma, quedaría en el paso del tiempo una marcación.

DEFINICIÓN DE PULSO. Es la marcación del tiempo en que sucede la música.

UTILIDAD DEL PULSO: Además de guiar en la música ayuda a establecer medidas de duración.

TEMPO: ( En italiano tiempo)

Cada canción tiene una velocidad del pulso en particular, puede ser diferente o igual a comparación de otras.

DEFINICIÓN DE TEMPO: Es la velocidad del pulso.

MEDIDA: Pulsos por minuto (bpm). Cuando aumenta el valor del tempo, la velocidad del pulso de la canción es más rápida.

METRÓNOMO.

Es un dispositivo el cual puede guiar el tempo mediante pitidos y señales visuales.

GLOSARIO

PROLONGACIÓN: Es la posibilidad o capacidad de que algo se pueda extender hacia lo largo.

INTERMITENTE: Es algo que sucede apareciendo, desapareciendo y apareciendo luego.

PREGUNTAS DE DURACIÓN

1 ¿En qué elemento de la música podemos influir entendiendo la duración?

2 ¿Qué es el pulso?

3 ¿Cómo se hace evidente el pulso?

4 ¿Qué es el tempo?

5 ¿Cómo es el funcionamiento del metrónomo y cuál es su utilidad?

ENTREVISTA EN FAMILIA

Elige a un miembro mayor de tu familia que sepas que le gusta la música.

De ser posible graba las respuestas en mensaje de voz de whatsapp, mandandolas en privado al profesor. Tené en cuenta que el entrevistado debe aceptar que se lo grabe y que pueden borrar los audios y rehacerlos hasta que salgan bien.

Aunque se grabe la entrevista en audio transcribir las respuestas de forma muy resumida, extrayendo sólo los datos más importantes.

Si los entrevistados no aceptan ser grabados las respuestas deberán presentarse por escrito.

Una vez copiado. Manden por aquí captura de la copia en carpeta.

CONSIDERACIONES ESPECIALES.

El trabajo será más valorado si se hace grabado en audio con la transcripción.

Tendrá más valor si al entrevistador se le ocurren otras preguntas espontáneas. Esas preguntas pueden surgir a partir de respuestas a las que se les pueda sacar más información, sobre todo para obtener más detalles de las experiencias.

PREGUNTAS

1 Hola ¿Quien sos? (Presentarse explicando la relación que tiene con quien entrevista)

2 ¿Qué recuerdas y qué puedes destacar, acerca de tus vivencias con la materia música en la escuela? (desde Jardín hasta finalizar la etapa escolar en  cualquier nivel).

3 ¿Particularmente te has relacionado con algún lenguaje artístico? ¿De que maneras?

4 ¿Cuáles eran los intérpretes y géneros que recuerdas que se escuchaban en tu casa y/o con amigos en tu infancia y adolescencia?

5 ¿De qué tratan las letras de esa música?

6 ¿Cuáles eran los medios y formatos por los cuales se escuchabas música?

7 ¿Qué anécdotas puedes destacar de la forma en que escuchabas música?

8 Contanos acerca de tus vivencias en eventos musicales. (festivales, bailes, etc) 

9 ¿Qué artistas musicales, actuales y pasados conoces de nuestro pueblo o de nuestra zona? 

10 ¿En qué consiste la obra y trayectoria de esos artistas que conoces?

11 ¿Sabés cuáles son los intérpretes y géneros que me gustan? ¿Que conocés acerca de sus trayectorias? (para comprobar si conoce los gustos musicales de quien entrevista)

12 ¿Conoces acerca del significado de las letras de las canciones que me gustan? ¿Que opinás de lo que expresan estos artístas? 

EJERCICIOS RÍTMICOS 1, 2, 3 Y 4

CON NEGRA, DOS CORCHEAS Y CONTRATIEMPOS. 

MÚSICA Prof. Juan Pablo Sartori 

El objetivo de este trabajo será la ejecución práctica de los ritmos por parte de los estudiantes de manera que lo puedan compartir con el profesor a través de audios o videos.

Lo que hay que considerar es que a medida que van avanzando la numeración de los ejercicios (del 5 al 8) van disminuyendo negras, apareciendo dos corcheas y contratiempos 

FORMA DE EJECUCIÓN

Preferentemente deberán ejecutarlo a dos manos recordando las manos que corresponden (Hábil, débil y amago) a cada figura.

Una técnica que puede servir de ayuda es subdividir el tiempo como corcheas, marcar el pulso con sonido del pie hábil, nombrar las manos mientras suceden los pulsos y a su vez golpear con ellas.

Cuando los ejercicios no salgan, debes disminuir el tempo, para que tu reacción entre lectura y ejecución pueda ser mejor procesada para que el ritmo sea entendible. Luego si desde lo lento sale bien, tratar de realizar la ejecución a un tempo más acelerado. 

También se lo puede hacer vocalmente con un sonido hecho por la boca

SUBDIVISIÓN DE PULSO, CORCHEAS

SUBDIVISIÓN DE PULSO, 1/2 PULSO, CORCHEAS

Más allá del valor de duración de la negra (sonido en pulso entero) el pulso se puede fragmentar en partes más pequeñas. Primero se puede dividir en dos mitades, en cada cual la figura que cabe es la corchea (vale medio pulso). En total en el pulso caben 2 corcheas.

GRÁFICO DE CORCHEA. La corchea se dibuja muy similar a la negra, salvo que en la parte inferior se dibuja un rabillo. Es decir que la corchea se compone gráficamente de óvalo relleno, plica y rabillo.

SEGÚN LUGAR:

Si el óvalo de la corchea está desde línea del medio hacia arriba, su plica apunta hacia abajo, quedando el óvalo del lado derecho y del mismo lado en la parte inferior quedará el rabillo.

Si el óvalo de la corchea está hacia abajo de la línea del medio del pentagrama la plica apunta hacia arriba donde en su extremo se orientará el rabillo a la derecha. El óvalo queda del lado izquierdo.

LEVARE: (en italiano elevar) Es el movimiento que sirve como guía del pasaje o desplazamiento del pulso. El pulso empieza con un tope en tierra (movimiento hacia abajo), prosigue luego elevándose hasta el tope de cielo (movimiento hacia arriba), donde se encuentra la mitad del pulso. Finaliza el pulso con la caída hacia el próximo tope en tierra que será el comienzo de nuevo pulso.

EJECUCIÓN DE DOS CORCHEAS: Para ejecutar dos corcheas correctamente se debe tocar la primera sobre la tierra del levare y la 2da en el lugar más alejado, el tope del cielo.

Si se tocan las corcheas a dos manos, podemos guiarnos con el movimiento del pie o la cabeza marcando el pulso. Hacia abajo, tierra, mano hábil. Hacia arriba, cielo, mano débil.

CONTRATIEMPO:

Es la combinación en un pulso de silencio de corchea y corchea. Se le llama así porque demanda tocar sonido en cielo que está en contra del comienzo del pulso, que marca el tiempo.

EJECUCIÓN DE CONTRATIEMPO

El tocar las figuras que se combinan en un contratiempo es un poco más complejo que tocar las dos corcheas comunes, pero lo podemos simplificar pensando en hacerlas de una forma similar.

La diferencia entre 2 corcheas y contratiempo está en que a este último le falta la primera corchea, y a ella debemos reemplazarla con un silencio o realizando un amague. En vez de hacer el primer golpe de los dos de las dos corcheas lo amagamos con la mano hábil y luego golpea la débil.

AGRUPACIÓN DE FIGURAS: Para una más fácil lectura a primera vista, las figuras sobre un pulso conviene agruparlas. Se lo hace enlazando sus rabillos (con el rabillo de la 2da figura hacia dentro) quedando ellos, horizontales rectos.